1 ) 92黑玫瑰对黑玫瑰
我一98的,在看92年的老电影哈哈哈,小时候看过有一点印象,记得那个时候很流行黑玫瑰红玫瑰白玫瑰各种玫瑰啊蝴蝶什么的,上网一查就查到了。更感动的是,bilibili居然有片源,而且还是超清,画质真的好感人。毛舜筠有点美腻啊~黄韵诗武打有点叼啊,厉害👍
下面是搞笑的片段,截下来了
笑死我了这造型凹的
哈哈哈哈哈哈
这张太美了,邵美琪好白啊好美
2 ) 喜上加喜
1992年是港產片值得標記的一年,黃百鳴的《家有喜事》票房成績斐然,關錦鵬的《阮玲玉》揚威國際。劉鎮偉的《92黑玫瑰對黑玫瑰》際遇卻跌宕起伏。剛剛上畫時,此片票房不佳,讓劉鎮偉心灰意冷,收拾好行李出埠遠遊。離港之後,影片才靠口碑越映越旺,最終票房超過兩千萬,贏了驚險一仗。這一套致敬粵語片的港產片更乘著好口碑一舉在香港金像獎贏得兩項大獎,開啟了劉鎮偉喜劇的輝煌期。而九十年代初期,香港電影靜悄悄地開始將目光瞄向中產生活,用特有的集體回憶打動觀眾,92黑玫瑰對黑玫瑰也應該是計在其中的一筆。
這一套電影在觀眾心目中已經十分熟悉,講失意的作家誤打誤撞被黑道追殺,又誤入女俠府邸的一系列奇遇。劇情迂迴,卻簡單有力,讓人看得輕輕鬆鬆。劉鎮偉通過友人找來黃韻詩及與七公主之一的馮寶寶飾演神經女俠,絕對是神來之筆。當年玉樹臨風的梁家輝致敬呂奇,則成為新一輩觀眾心中不可磨滅的印記,也因此獲得了他的第二座金像獎最佳男主角。剛開始拍攝前幾天,梁家輝的表演並未說服劉鎮偉。他私下找到梁家輝,對他說:“你這樣演不行,因為你並沒有愛上這個角色,你這樣演出來只會讓觀眾覺得我們在嘲笑呂奇。”梁家輝考慮了劉鎮偉的意見之後,真的獻上一個自作聰明又癡情不已的呂奇形象,雖然頻頻出醜,卻讓觀眾感受到這個角色的可愛。 “他過幾天再演的時候,就讓我看到他愛上了這個角色。”劉鎮偉對此非常滿意。
《92黑玫瑰對黑玫瑰》讓喜劇女星集體“曬冷”,讓本片的亮點如噴泉一樣狂湧而出。馮寶寶飾演的腦退化女俠,不僅背負多數搞笑戲份,更展現了表演的難度。被師姐謊稱作母子關係,她飾演的飄紅立即化身少女。兒童時已經扮演Shirley Temple的馮寶寶,將過往的童星經驗重新翻出來,公主頭出鏡,讓少女版飄紅躍然紙上,誇張之餘又極有說服力。劉鎮偉將劇本交給馮寶寶之後,她仔細閱讀,在劇本上寫了許多批註,許多想法和劉鎮偉不謀而合。一個編得好,一個演得妙,這才有了了不起的化學作用。黃韻詩冷面笑匠的功力也揮灑自如,粵語長片式的念白,她說得恰到好處,觀眾一定要聽粵語原聲版方可以理解其中之妙。不可不提的還有後輩毛舜筠,在前輩面前她毫不怯場,用九十年代的喜感迎戰粵語長片節奏的搞笑,竟是各有勝場,難能可貴。
更為本片增添色彩的是劉鎮偉和盧冠廷操刀的電影原聲,是不能不提的綠葉。其中見鈴如見先師,大師姐挨打也要耍的小拳是本片的標誌性片段,絕對讓人過目不忘。劉鎮偉在這裡用上粵語長片之中的經典配樂《將軍令》,這憑藉黃飛鴻電影讓人熟悉的旋律勾起回憶之餘又讓人忍俊不禁。另一首《舊歡如夢》原本是五十年代粵語流行曲歌手譚炳文首唱的舊歌。若你以為這首歌當時紅透五十年代那便錯了。這首歌在當初默默無聞,粵語文化研究人黃志華當初還特地查過唱片記錄,根本無從得知譚炳文到底有沒有將這首歌錄成唱片,更別提大賣與否了。偏偏劉鎮偉不知道從哪裡翻出來這首歌,交給原唱演唱搖滾藍調的盧冠廷,配上梁家輝娘之又娘的表演,完全讓人神魂顛倒。影片結尾用上台灣歌手張洪量的歌做主題曲,原來是有一天劉鎮偉看電視播MV時注意到的。 “這首歌怎麼能這麼'Camp'!”他當時心裡想,隨後就用到了本片中做主題曲,除了蝴蝶對應本片女主角,Camp格調也和梁家輝角色之娘完美配合。
本片之中的大批惡搞片段,都來自劉鎮偉小時候看粵語長片的感想。比如他看到任劍輝被打入天牢,和白雪仙在電影裡生離死別,但牢門卻縫隙寬敞,他就心想為何任劍輝不直接推門而出。在本片之中,梁家輝為他完成了心願。不止梁家輝,在日後為他帶來極大榮譽的《大話西遊》中,羅家英扮演的唐僧也用這個包袱贏得了內地八零後觀眾的集體敬意。憑著這一類的惡搞,劉鎮偉成為內地文化學者口中的“後現代大師”。他坦誠當初應邀前往內地著名高校參加座談會時心裡的忐忑:“我當時就跟主持座談會的教授說,'我根本連後現代是什麼都不知道。'”這樣的過度解讀,他倒也並不反感。 “教授說,'你不用知道,你做出來的電影就是符合後現代主義的。'那我有什麼辦法呢?”劉鎮偉談起這一點時不卑不亢。他拍攝《92黑玫瑰對黑玫瑰》的初衷,就是向當初攜手興起粵語片黃金期的前輩們致敬。在這種詼諧的致敬下,究竟是不是後現代,什麼是後現代似乎並不重要。時勢造人,或者人順應時勢,《92黑玫瑰對黑玫瑰》都在恰當的時候留下了恰當的筆墨,且給創作者提供了不薄的回報。劉鎮偉再後來又請另一位七公主薛家燕聯同林海峰吳君如拍攝黑玫瑰義結金蘭續集,影響不復從前,這也是後話了。
3 ) 我只看得到,梁式搞笑。
这部电影可以说是梁式无厘头的开山之作了,
《东成西就》里的终极恶搞都可以看到它的影子。
小警察吕奇,抱着微弱的正义之心,又放不下心仪的“黄小姐”,还怀揣着一点点的小邪恶。
这就是梁家辉的定位。
如果说《东成西就》里最终成为济公惩恶扬善的段智兴,是从头到尾不遮不掩地一贱到底,
那《黑玫瑰》里假仁假义外加做作的吕奇,则是由内而外挡也挡不住的闷骚味十足。
刚一出场,就想要以下面这个经典造型英雄救美。
发蜡油头,粉面红唇,小眼迷蒙,西装笔挺。
做作的右手摩挲着坚毅不足圆滑有余的下巴,左手若有意似无意地勾搭在右臂肘部,
自恋的西装包裹着袖口紧系的白色衬衫,中规中距地系着一条斜纹领带,
老土的中短西裤遮不住的黑丝袜黑皮鞋,还有左脚前交叉脚尖微点地的过时pose,
最极品的是点地就算了还不忘带点痞相地随着音乐抖一抖。
软趴趴地打了小流氓一拳,还不忘抖抖手腕柔柔指关节,一边揭开西装上唯一的一颗纽扣,一边露出别在夹住了领带的腰带上的手铐,右手卡腰左手扶墙,风情万千地向小流氓示威。
让我印象最深刻的就是发型方面。
《东成西就》里仿照印度阿三的头巾缠绕的造型就不作过多评价了。
还有一个场景相信看过的人没有一个忘得了,大家齐聚某客栈的时候,段智兴顶着专程找村口的王师傅,用“我不告诉你”的药水烫出的头发与哥哥深情对唱,其间如八爪鱼一般的发型变幻莫测,配上那脸颊边的一颗媒婆痣,历久弥新,回味悠远。
其实论起造型,带些复古质感的《黑玫瑰》也不错哦,前面的油头粉面就不用重提,后面吕奇不慎被水泥糊了头,一边抹脸一边用深情的歌喉迷惑一个老女人,只见那女人回头前还是软趴趴贴着头的水泥发,回头后他就变身成了龙珠里的超级赛亚人!然后便是赛亚人被压扁的发型配着撕心裂肺的表情唱着肉麻的情话……然后镜头一闪,又回复到了光滑的油头。
《东成西就》和《黑玫瑰》这两部电影我只看过国语版的,有人说粤语版的比较好笑,我却觉得国语版足矣。不得不说梁家辉的配音真的是太震撼了。
每次想起《东成西就》,耳畔就会响起欲言又止、羞涩不已的那句“小姐,可否借你的胸部给在下一看”,还有痴心难了浓情难融的那一句“真心人~~~”。
尤其值得一提的是国语配音的“梁式唱腔”。
在黄小姐家里眯着小眼说了一句“你真顽皮耶”,就开始伴着摇篮曲唱“小宝宝,吃饭了,叔叔喂你细细地嚼……”给所谓的“阿伯”喂食。把勺里的饭进自己嘴里,含着米饭接着唱,搞得阿伯都吐了……
还有,在监牢里踱来踱去,用歌剧的表演方式,夹杂一句三颤式梁式唱腔与人对唱起:“此情怎堪再追忆,早已化作云烟,空有柔情千万千,有缘无分谁可怜~~”
梁大叔您是真的太有才了!
末了便自然而然地想起段王爷和哥哥的唱词:
“一身的穿戴,不必名牌;
自然的潇洒,才真有气派;
头发随风舞,才真精彩;
一举手一投足,都带风采呀,这才是帅!
……”
4 ) 语录
梦中的公主终于睡醒了,变成了美丽的皇后。
男人追你的时候什么都说得出啦。
大家一场朋友,钱我就帮不到你,但我会看住你。
我明白的,我明白的,防人之心不可无。那是社会的错,我不会怪你的,黄小姐。
明明有冷气,还吊把风扇在中间,要上吊么?饭桌这么大,要用来打桌球么?
有这么多漂亮衣服,被男人玩一辈子我都愿意。
在五十年代,的确有个侠盗叫“黑玫瑰”。她专门劫富济贫,很受贫苦大众拥护。后来导演楚原为了纪念这个侠盗,还找他老婆南红来饰演她呢。
我的失忆症越来越严重了……糟糕!我的药放在哪了?
警察靠得住,母猪都会上树。
我想香港开埠以来都没有人打劫过猪红粥。
“让我这个掌门人来问她。”
“好,你问。”
“……你到底吃饭了没?”
你再不说黑玫瑰和黄飞鸿是什么关系,你这辈子都别指望出去!
不是吧,这年代还有机关?
当时没人帮我接生,你的脐带还是我用嘴咬断的。
我书读的少,不会讲童话故事。不过出这种馊主意,我还是有两下子的。
我全身最漂亮的屁股竟然被他打到开花。
你这样的货色只适合她了。
5 ) 92黑玫瑰对黑玫瑰
一部喜剧片的成功,得益于影片里的几个演员梁家辉、邵美琪、黄韵诗以及毛毛的表演。
梁家辉的表演不说话都要令人发笑。一出场,单手支颐的POSE,远远伸出手的动作,和蝴蝶说话时脸上微微的笑。实在没有让寻开心的人失望。到看到他带毛舜筠去洗手间,给她喂饭。真也令人喷饭。更搞笑的是他早就知道毛舜筠的身份。看完电影真是佩服梁家辉的表演。我想,梁朝伟应该做不到吧。
毛舜筠的“淫贱住家菜”表演也不错。介绍蝴蝶写三级片剧本,见到大房子要看个遍,被关在房子里想出去,这些都让人想起她在《家有喜事》,《花田喜事》中的表演。
更有难度的应该是飘红的角色,一会是失去记忆的人,一会又是小女孩,后来病好了又是深明大义的掌门人。幸亏有冯宝宝的表演,没有让人有做作的感觉。
我觉得这不是一部多么精彩的电影,但分明看到了非常精彩的表演。
6 ) 马不停蹄的1992年
居然找到这个片子,对它还是很早很早以前模糊的印象:很搞笑的,有个穿黑衣服的,好象是黑玫瑰的女侠发了疯,片子里的人老是对唱情歌。
再看发现原来有那么多明星,原来那么搞笑,原来梁家辉那么帅过。
玉面朱唇,水油光亮的背头,英俊得让我吃惊。他靠在墙边摆酷,用独特的嗓音对邵美琪深情唤道:黄小姐。这个声音和《东成西就》的“真心人”如出一辙.
举手投足娘气十足,唱着"小宝宝吃饭饭"喂毛舜筠的场景绝对爆笑,真是nice得要死啊。
后来看见他在《我要成名》摘下眼镜的脸,那么清晰,老得让人想哭。
邵美琪此片中演技一般打扮老土,比不过毛舜筠和永远不老的冯宝宝,但也是青春无敌,到底TVB的首席花旦。
谁想因为男人最后弄得山河惨淡,真划不来。
1992,《新龙门客栈》出了个万种风情的张曼玉,梁家辉在戏中说:“为这没名没姓的年代干杯”。
1992,《92黑玫瑰对黑玫瑰》在金像奖上拿奖,梁家辉再次封帝。
1992,梁家辉开始拍《情人》,首次露出了他圆圆的屁股。
1992,有林青霞的东方不败,有周星驰的票房无敌。
1992,徐克凭《黄飞鸿》捧得香港电影金像奖最佳导演奖。
那可能是个电影很美好的年代。
无厘头到极致。可以说梁家辉等人在努力挽救无可救药的无厘头风格,生拉硬拽,把故事拉回到了痴情种爱编剧女的主线上。献给香港电影前辈的套路,也极大挽救了本片的胡编乱造。如果熟稔粤语,大概可以多出一些感情分。
邪典啊,三分恐怖七分搞笑,诡异离奇到死!梁家辉凭这个拿影帝可见当年的金像奖还是不拘一格识人才的,好过现在自娱自乐一砣bullshit!
无厘头里又搅拌了许多致敬与戏仿,既有天马行空,又有情义无价,不知道那时候的港片怎么会那么好看,真是当时只道是寻常啊哈哈哈。
没有看粤语长片(一直以为是粤语残片)的记忆,所以先天地差了些投入感,不过前半段还是挺搞笑的,但是自从毛舜筠被架空后,电影的无厘头就真的只剩下无厘头了。好奇里头的古曲背景。好奇吕奇是一个怎样的人,他说话的方式当时真的是这样的吗?挺好玩的,他本人真实说话的方式呢?当时那个年代的人们讲话真的用粤语长片里人物的说话方式吗?不得而知,时代离我好远。黑玫瑰又真有原型吗?抑或就是一个最早的IP,是我们华语片里的漫威英雄,在当时,你们的风貌又应该不会输后来的007吧。(梁家辉演技真好,11.28看完《双瞳》来标短评,咩角色都得,掂过禄蔗啊!)
「您说最不喜欢的就是《东成西就》,拍的也最痛苦。那哪部拍得最开心?刘镇伟:以前我的答案都是每一部都开心。这是我第一次我回答,《92黑玫瑰》。那部戏拍得非常困难,也没钱拍,连买油漆的钱我都没有,我就只刷一小块墙,只取一点景。但是这部戏我是最快乐的。」 冯宝宝、邵美琪、毛舜筠
干吗?不行吗?有意见吗?
汤祯兆说,在影片荒谬奇巧的影像下,述说的其实不过只最正宗、最平庸、最微不足道的凡人怀旧命题。仁直说,整部影片最有价值的,那个只存在于文本中的乡愁,《重庆森林》,仅用一个叙事段落就表达了出来——32:55至36:06。
有趣!桥段在当年属新颖,梁家辉演技从年轻的时候就非常好!关键还帅!本来想为这部肝个影评,但我怕我会全文写梁家辉好帅演技无敌所以算了,真的好看!
笑死人的四玫瑰..梁家辉那个如GAY的嗓音
笑死
3.5 某种意义上,是被技安作者风格+迷影情怀强势侵入的无厘头小妞神经喜剧,匪夷所思而又狂欢炫目。虽然剧本是从“两组两个女人两台戏”到“三个女人一台戏”再到“四个女人一台戏”,但毁灭形象、颠覆至极、卖力到死又深情满满的梁家辉永远是中点与重心,彻底刷新了我对这个演员的认知...太可怕了。
★★★★☆小宝宝,食蛋糕,饭仔Mun Mun,叔叔喂到,食过长大,大个无坏,饭仔Mun Mun最好。懂粤语吗?懂粤语才能领会影片的幽默。我看过国语版,简直是天差地别。
后半段没有字幕,简直是对我听力的最大考验...-_-唱词几乎没听懂几句......
侥幸逃生的胡蝶临走前,还多事地留下了黑玫瑰的字条,而阿娟却因为留下了手印而被警方对号入座。结果,黑玫瑰成为了全城热议的话题,而这也引起了黑玫瑰掌门人(冯宝宝 饰)与师姐(黄韵诗 饰)的注意,于是一场剪不断理还乱的情场争夺战开始上演了
很多地方还是挺有梗的 而且还不是刻意安排 在喜剧电影中 大部分演员的演技都很赞了
剧本 很 鬼扯! 3星给 Tony 和 冯宝宝 演技~
这是一部荒腔走板的无厘头喜剧,但也同时是一部怀旧意识浓厚的电影
真的是太神经欢脱了,今日看我都还能笑出声来,而且说实话现在市面上也再见不着这么好笑的电影了。梁家辉一本正经搞笑还拿了金像影帝也是难再复制的佳话。更不消说刘镇伟,永远都回不去才华横溢的技安了。
很难看,笑料也不好笑,无法想象梁家辉能靠这部影片拿金像影帝~~
这名字取的也好。其实就是真假黑玫瑰啦。首先这是部喜剧片,观影大部分都在哈哈大笑,适合怡情放松,梁家辉的表演太赞了,细腻。其次,喜剧嘛通常都肩负解构的命运,这里也一样,人物疯疯癫癫,情节无厘头,戏拟古典…正折射了现实中的某些方面。这个故事讲的真好。