僵尸小姐

#僵尸小姐#今天看了这部电影，看完五味杂全。善良的女主人，最终被男主人的冷漠、无视以及剧情里面产生的嫉妒毁坏了真心，但没有泯灭的还是爱子心切。电影里的女僵尸并不可怕，她有些许人性，存留着母爱，也有被感染病毒的僵尸特征，返观电影里的活人，贪婪、漠视，最终一个美好的家庭沦为悲剧。电影前面用黑白色彩，结尾处女僵尸领着孩子逃命一段彩色视觉对比明显，女僵尸看到女主人复活，护子心切时，在存留人性意识时选择结束生命，进而色彩黑白。电影节奏平缓，刻画人物深刻，值得一看的佳作！

★★★★☆ 一直是僵尸制造更多僵尸，本以为小姐您可以反其道而行之的，抱歉，让您受累了。平庸而廉价的伪善与礼貌，掩盖愚蠢与邪恶。送出鲜花的妻子不去憎恨恶心的奸，尸者，不感激起死回生的恩情，反去嫉恨。她从一开始就是个真正的僵尸，而小姐却为爱选择第二次死亡。

片中男人的豪无人性真的比所有影片中僵尸的脸还让人反胃。片中太多的隐喻与反讽，如果无限拔高，可以装进整个日本社会。

构思角度的独特，开辟了日本民族科幻的新航路。爱，让僵尸成为温暖的母亲。嫉妒，让母亲由里而外被毒化为腐烂的僵尸。

本就没有多少台词的影片，后来连会说话的，也不会了。

一部不太恐怖的致郁恐怖片，有关人性，有点夸张，又有点真实。

如果僵尸小姐不那么善良，在短暂为人的一分钟彩色世界里做出的决定是杀了自己，或许电影呈现的又是另一种风格。

人类对僵尸的好奇与恐惧可以说是天然的合情合理的，人性的恶在一次次试探和无伤害回应中逐渐放大，索性电影中的人都死有余辜。

相比之下，女主人不那么软弱偏激显得合情合理，我以为这才是真正的人性，看完之后我的疑问是，电影的意志源于何处？

驯养在丧尸题材出现后不久便被提出，乔治罗梅罗在《丧尸出笼》中让一名科学家以训练大猩猩的方式教会了一个丧尸基本的认知能力，最终甚至赋予它爱和复仇的能力。之后一段很长时间的丧尸片中，人类都在自相残杀与“花样翻新秀之丧尸的一千种死法”中不断创新。英式黑色幽默《僵尸肖恩》在各种无厘头笑料和惊心逃亡之旅后，也只在片尾粗略提出了建立“人尸共存”的理想世界。直到06年的《僵尸人FIDO》横空出世，才真正将“驯养丧尸”作为整部影片的主题，可惜这部主打温情和小清新风格的丧尸片并没有一鸣惊人，但喜爱丧尸片的影迷都会理解这样的创作理念在丧尸片中有多么难得——被驯养的丧尸目睹了主人家婚姻生活上的种种波折，加上对自身命运成长的思考后，最终以勇气和信念真正加入了这个家庭，成为被认同是有血有肉、有思想有情感的平等生物，并且带动社会上越来越多的人愿意用爱和和平感染、帮助丧尸成为人类的一份子，而不是仅仅以奴役和歧视去征服。

《僵尸小姐》同样塑造了一个“驯养僵尸”的世界，在丧失大战爆发结束后，政府为快速恢复经济，联合科学家和商人共同打造了“出租/出售僵尸”（习惯了称这种生物为丧尸，认为僵尸是可以贴符的那种，所以接下来还会以丧尸作为主要称呼）的活动，让富得流油又闲的长毛的富人自愿掏腰包来购买丧尸作为宠物或奴隶。这些被感染程度轻的丧尸只要不吃肉便不会触发残忍兽性，由于没有售后服务的原因，货品出售时会附赠一把手枪以防不测。为什么我知道的这么清楚，因为这全都是我凭着看丧尸片的经验，从看导演在介绍背景时给出寥寥无几的镜头中推测出来的。在这样的经济大复苏时代背景下，人民普遍可以接受感染程度不深的丧尸奴隶这一廉价劳动力的出现，所以片头会出现一个抗议的老头表达一定程度上的担忧但轻易便妥协，而僵尸小姐也可以光明正大游走于大街小巷。

影片的这种背景下，丧尸奴隶的出现很有说服力：它们是廉价的劳动力；为政府和企业创收；满足富人寻求刺激的心态；提供平民欺凌弱者的机会，在释放压力的基础上满足自我现今的状态；提供民间科学家研究病毒的机会（男主人应该是干这个的）；为曾经遭遇不幸又精神脆弱的人们提供发泄口。

僵尸小姐所遭受的剥削包括被奴役、被性侵、被殴打，这基本全部来源于男性：先是被片头被咬的男人当做牲口一样被出售（商家被货物所伤，预示着男主人一家的下场）；成年男性一方面剥夺了她作为人，同时是作为女人的权益和尊严，一方面又以性侵这一卑劣的手段还原她作为女人的事实；青年男性以一次比一次更严重的身体伤害在她身上找到强者的威严，在僵尸小姐的无视中证明勇气和统治力；小男孩们则向她丢石块，这里提示给我们一个有趣的事实，在恃强凌弱欺软怕硬上，小孩子永远比大人更有天赋，这群常常无辜卖萌的生物在未接受高等教育和道德批判时，用本能描绘了人类的某种劣根性--胆小和懦弱是他们不择手段去登上“高等动物”宝座的原因。导演没有让她被戴上颈圈或脚铐（这些东西在宣誓所有权上来说也算是一种保护），而是让她自由的来去，用自身的存在去挑战社会宽容度和歧视度的底限，可惜就像婚姻一样，这些东西都是禁不起检验的。她所表现出的软弱、无助所散发出的是完全无害的气息，但却是这种无辜大大激怒了普通的平民，人们纷纷将自己的欲望和破坏力以及恐惧以暴力的方式施加在弱者身上，并安慰自己这他么的不就是为民除害和替天行道，完全忘记了因为这种完全纯洁的存在恰恰证明了人类早已是自己的奴隶。女主人的报复则是一个社会大男子主义欺压下的变态心理，以弱欺弱来寻求存在感，她杀死丈夫是误杀，杀死工人可能是因为嫉妒僵尸小姐，杀死自己则是母爱的一种成全，这是让我叹息的地方。

僵尸小姐的出现让我想起了《狗镇》中的妮可基德曼，也像是伊甸园里的苹果，在她们没有出现之前，两个工人没发现自己的变态心理，小镇上的人们也满足于落后和浑水摸鱼的混日子状态，亚当和夏娃还不知道裸体的羞耻，然而僵尸小姐、妮可基德曼、苹果的出现让人们发现了羞耻，这也是为什么当一个三级演员并不难，难的是有勇气和毅力去一件件将脱下的衣服再穿回来，这是一个否定过去的自己和破茧成蝶的痛苦过程，承受不住重新认识自己的痛苦，就干脆自欺欺人的自甘堕落。很可惜电影不是生活，《僵尸小姐》和《狗镇》中肮脏的村民们都被处决，生活上的不公却常常被忽视。进一步来说，这也就是犯罪心理学上所说的“破窗效应”，一种让犯罪行为变本加厉、犯罪心理越来越坦然的现象，天朝有个好词叫“法不责众”，因为责也无奈，当年朱元璋杀贪官杀的几乎没人上班也改变不了贪污之风，这不是生活水平和教育程度所能控制的。

这段哀嚎绝对是“LOST RIVERS"的节奏啊，同志们一定要听这首歌

导演用黑白影像控制了全片的大篇幅，在复古的气息中感受到的不仅仅是色彩分明的美感，更是一种生活上枯燥和单调的危险。工人们习惯了在不同人家混日子、男主人习惯了家里的绝对优越感（面对老头时几乎是成哈巴狗状态，这种男人是多数影片中百分百出轨对象）、女主人习惯了平淡礼貌的生活、小镇人习惯了少思考多说话的行为模式，被剥夺一切权利的僵尸小姐的出现打破了这种平衡，白色在她脸上有了轮廓，黑色犹如为她而生的保护色，她曾有的美丽和气质在这种清晰的对比下更显特色，所有的人几乎争先恐后的将怨恨和欺凌倾泻在她身上。黑白色彩的出现，不仅仅是村里人的负面心理体现，更是僵尸小姐失去灵魂的体现。而被咬小男孩键一和她的亲近让她找回了记忆和情感，彩色的世界像火山一样喷发在整个荧幕上，她回忆起了痛苦的过往和狼狈的现在，以及没有前途的未来，当小男孩选择了他真正的妈妈后，最后一颗子弹让她回归本应属于死者的平静和尊严。

这样的结局真的让我惊讶，彩色之后又是无尽的黑暗，我以为导演中途剑走偏锋走了吸血鬼风格是要让小男孩和僵尸小姐重新踏上丧尸有尊严有选择的生活，追杀出来的母亲不顾一切杀死僵尸小姐，小男孩将僵尸小姐认作重生后的母亲而杀死了旧母，最后在两母身边饮弹而死。和本片真正的结局相比，哪个更黑暗系呢。而在片尾曲中，僵尸小姐重复刷地的“嚓嚓”声不断的重复，这是否预示着僵尸母亲和僵尸小男孩的结局呢。