亚特兰大第一季

atlanta不是单纯的喜剧，杂糅了很多元素和风格在里头，显眼的话题和内容不做赘述，youtube上很多视频论文都已经分析得非常好。从播出第一集时开始追，到第二季快要回归，这10集看了不下六七遍，鉴于donald glover自己在ellen show讲的，“我想拍一部rapper版的双峰(I just wanna make twin peaks with rappers)”，所以在这里简述下其中一些妙不可言的细节，欢迎讨论。

ep 1
结构有点牛逼，开场跟结尾是呼应的，而且中间暗藏了一些非常“双峰”style的东西。
① 开场paper boi跟踹掉他后视镜的傻逼吵架，有一条狗出现，darius说这一幕似曾相识(dejavu)。这段是个intro，按照时间线来的话，实际上属于outro。这只狗真被好好玩了一把，很迷惑人。
 
这条狗本集第二次出现是earn在公共汽车抱怨自己loser，遇到一个看似高深有点莫名奇妙的一个西装光头男（此人在第七集b.a.n.的电视节目montague中间给自己打了个广告，有问题就找他，解决一切烦恼的一个人，跟第一集也呼应）。狗屁股上有点秃，痕迹是吻合的。
 
所以darius说自己dejavu，说自己好像见过那个狗，其实是有点圣人、先知味道的。
② paper boi带着darius一起去earn家时，darius问earn爸爸：“能让我量一下你的树吗？”，遭到拒绝。

earn爸爸没让他量，本集末earn和paper boi被捕上电视新闻播报他俩的新闻前面，其中一条资讯是这样的。


新闻说昨晚一棵树在暴雨中倒下，压坏了电线，导致部分地区停电。darius说量树，树高了容易被暴雨砸倒。无形中显得darius又先知附身，感觉编剧真是有心。

ep 2
① paper boi和darius在饭店等餐，身后的电视播放的节目正是montague（即将在ep 7出现，paper boi要上的节目）重重表扬编剧和道具！

② 饭店老板给paper boi和darius准备的鸡翅，加了特质酱料，打开盒子，盒子都发着光。是一个非常明显地向《低俗小说》的致敬，这么多年来昆汀迷们一直在吵吵电影发光的手提箱里到底放了什么。



ep 6
van班上的孩子tobais又把自己涂成了white face，这里是一个反转的梗，在之前白人会把自己涂成black face（wiki专门有个black face词条），donald glover让这个孩子变白脸算是对种族歧视以及刻板印象的一个还击。


ep 8
earn给paper boi拉了个活：酒吧里刷脸就能拿钱(club appearance)。场子上还来了个另一位名人marcus miles，darius巨崇拜他，相信他有辆invisible car。


关键这个隐形汽车本集结尾还出现了，还撞人了，太超现实了。

（传了个gif，不能动就╮(╯3╰)╭了）
这个marcus miles的ins也真实存在。

前几天atlanta官推还转发洋葱社新闻调侃来着，很妙。


ep9
van带着earn去高端朋友家里做客，男主人书房里放着一张donald glover a.k.a. childish gambino的专辑awaken my love。值得一说的是，第九集于2016年10月25日播出，这张专辑是2016年12月2日发行，所以，某人给自己宣传的提前量打得不仅是好，而且妙，提前暗示这是一张经典（当然了，donald是一个向来对自己的东西非常自信的一个人），又双峰了是不是？！



ps：《双峰》我看过的，但是全忘了，新版还没追。但是很奇妙，双峰的周边我都喜欢。(;¬_¬)

Donald Glover是个前途不可限量的天才。

用一句比较老派的话来说，他是一个影视歌三栖明星，和国内多数“明星”所谓的演而优则唱不同，Donald并非仰仗名气而玩票。我们通常夸人的才华横溢，在他这里可能真的是literally地到处“溢”。

近两年他也是好事不断，除了去年<火星救援>和明年<蜘蛛侠：返校季>中的客串，几天前更是被确定将在Han Solo的个人外传中饰演Lando这个星战的经典角色。


告别了<Community>之后，Donald一直寻求职业生涯的自我实现，他以说唱歌手Childish Gambino的身份在去年发行的专辑<Because the Internet>获得了格莱美的提名。然而他在采访中表示，他对音乐的追求并非他离开<Community>的原因，他一直以来的愿望是有一部真正属于自己的作品，于是<亚特兰大>应运而生，他将尝试以一个存在主义的视角审视rappers这个矛盾化的群体。

 
亚特兰大的黑人青年Earnest（Donald Glover饰演）生活窘迫，工作不如意，连自己的父母都避而远之。他和前女友Van保持着奇怪的同居关系，勉强维系两人感情的只有抚养女儿Lottie的责任。

Earnest的表兄Alfred以说唱歌手Paper Boi的身份在社交网络上意外走红，这让他看到了希望，主动提出要为这个新晋说唱歌手做经理人。Alfred对这样一个久未谋面的亲戚突然造访并不感冒，对于艺人经纪也是毫无概念。他更倾向和好基友Darius闲适地躺在室外的沙发上，抽着大麻，过着随遇而安的生活。

谁都不知道Earnest为什么从普林斯顿辍学，挥霍了自己的登上人生巅峰的机会，浑浑噩噩一事无成，但他的机智和顽强却从来没被他的不堪境遇掩埋。略施小计，他让电台播放了Paper Boi的单曲，也让这位表亲改变了对他的看法。于是他顺理成章地当上了经理人，三个亚特兰大底层小人物的追梦之旅就此展开。


从题材上来说，这部剧很容易让人想到<嘻哈帝国>，或是多年前同样是泰伦斯•霍华德主演的<川流熙攘>，都是关于嘻哈和奋斗，但显然<亚特兰大>没有那么用力，正如同Paper Boi一行人的工作态度一般，好逸恶劳，小富即安。喜剧的类型定位是原因之一，而更重要的原因是创作者Donald Glover更广的视角和与之匹配的更大的野心。纵观整个第一季，我们不难发现“底层小人物追求嘻哈梦”这样一个premise更像只是这个剧的引子，把我们的视角引向种族歧视，社交媒体，恐同恐变（LGBT）及贫穷循环等社会问题。庞杂的表达和深刻的思考被作者的机智幽默细腻无声地融入剧情中。

如果你像我一样，也是一个热衷于美国文化的闲人，那很可能已经在SNL或Key & Peele里见过太多关于种族的梗。即便如此<亚特兰大>里的种族梗依然会让人耳目一新，没有牵强地“为黑而黑”，高级而让人服气。印象比较深刻的是最后一集Darius强调的“黑人的头号问题”和广受赞誉的第七集里“种族紊乱”的黑人小胖子。

和内容方面一样举重若轻的是本剧的风格，每集开场出片头的方式都是一个极富格调的静态构图，略微调低的饱和度在视觉上营造出一丝空气感，这些都让<亚特兰大>透着一股小清新。文本风格亦是如此，节奏感和连贯性很强，完全不在乎笑点密度，再加上具有象征意义的隐喻和似有若无的超现实主义，都让本剧的档次轻松高过一般的sit-com。讲的是很接地气的话题，却朝着pretentiousness的方向自由飞翔，同时又很好地把握尺度，不装得过头，单是这方面的掌控力已很让人佩服。


除了政治正确的致敬Biggie、Tupac和Mobb Deep，嘲讽Flo-Rida之外，作为一部说唱主题的电影，配乐也必须是一个亮点。每集的开场和结尾，都有一首很有品味，足以定义剧集总体风格的歌曲，或是经久不衰，如Sam Cooke，或是冷僻小众，如Little Beaver等。

Donald Glover的演技让人眼前一亮，其实仔细想来，并非有多了不得，只是对他之前在<Community>里的Troy有一定审美疲劳，<火星救援>里变本加厉，实在是很难欣赏。在这部作品里，Earnest的角色定位可以说依然是一个black nerd，但Donald选择了一种更收敛更老练的演绎方式，让这个角色更讨人喜欢，也容易博得同情。

三个主演里，本人最喜欢的还是饰演Darius的Keith Stanfield，他之前在<Straight Outta Compton>中塑造的Snoop Dogg给人留下了深刻的印象。在这部剧中，他承担了卖傻充愣的重任，基本相当于<宋飞正传>里的Krammer一角。他为了装tough，在毒品交易时把手提箱铐在手腕上；Earnest想卖掉手机维持生计时，他却带着Earnest做了一次令人哭笑不得的远期投资……


其实完全可以以百分百肯定的口气告诉你，这就是今年最好的喜剧。但之所以我说“几乎可以算是”，主要是我还拿不定主意<百年酒馆>到底算不算喜剧。有一点是肯定的，我今年最大的欢笑毫无疑问来自<亚特兰大>。对于第二季也有着很高的期待，希望Donald能在继续迸发才华的同时，不减稚气。


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没有绝对的真实，只有相对的真实。
相比水面之上我们经常看到的Trap mv，《亚特兰大》就像我们可见冰山底下的巨大山体，揭开水面底下的山体，才是我们真正需要的实际的内在。《亚特兰大》给我一种冷冷的戏谑的感觉，相比同是讲述黑人音乐题材的《嘻哈帝国》，里面的人物并没有那么光鲜亮丽，情节也并没有那么dramatic，他只是在你不经意的时候猛地点你的穴，猛的点你的要害，是的，Black lives matter。

Childish Gambino，演员，编剧，rapper，comedian，配音演员，作家，音乐制作人。大学毕业于纽约大学剧本写作的Childish Gambino，将他独特的风格融合到了他的影视作品和音乐里，deep thoughts，dark，阴郁。Childish Gambino让我想到了90年代的诗人common，在几乎被匪帮说唱垄断的90年代，common始终坚持以精巧的文学性的方式说唱，成为90年代的一股清流。回到现在，这是一个trap横行的年代，Childish Gambino新专辑惆怅忧郁的风格始终与这个时代炫耀钱毒品女人的潮流不太相符。

说回《亚特兰大》，继承了以往黑人电影所关注的元素——种族歧视，也跟上了时代热点——社交网络即科技的力量、同性恋变性者等，也让我们看到了不同与《嘻哈帝国》中rapper的生存状况——夹缝中企图呼吸一口新鲜空气。看到豆瓣里有很多朋友给本剧贴上了“喜剧”的标签，在令人不经意发笑的背后，仔细回想，我却又说不出话来，我想这才是真正伟大喜剧的意义所在吧。或者我们可以在Childish Gambino的音乐里找到答案。

题外话，我想说，我很不理解国内经常自称N-word和叫别人N-word的朋友，这个词真的很严重，慎用。

如果要我推荐一部今年最好看的电视喜剧，我会毫不犹豫的告诉你，是《亚特兰大》。

唐纳德·格洛弗（Donald Glover）该剧的编剧兼主演，或许你对对这个名字很陌生，他比较为人熟知的电视剧有《我为喜剧狂》和《废柴联盟》。

如果你都没看过，那你至少应该看过去年的科幻电影《火星救援》吧？还记得那位年轻的物理学小伙子吗？



没错，就是他！

明年的新版《蜘蛛侠》以及2018年的《星球大战》韩索罗外传也会见到他的影子，而且绝对不是小角色！



回到这部剧本身。

《亚特兰大》讲述一对表兄弟还有一个朋友共三人的故事，他们在亚特兰大说唱之地不断打拼只为了让生活更好。Donald Glover饰演的Earn大学肄业，工作又处处碰壁，有一个和他生了一个女儿的女朋友，但两人关系不好。Earn偶然发现自己的表弟Alfred录制的说唱歌曲具有商机，于是帮助他出道，并且籍由当他的经纪人赚钱生活。Alfred是个毒贩，和他一伙的还有Darius。就这样，三个小人物在亚特兰大追求自己的梦想，但生活中不如意的事情比他们想象的更多。



《亚特兰大》是一部关于黑人嘻哈说唱的喜剧，但仅仅只是“关于”，它不同于光鲜亮丽的《嘻哈帝国》，没有深入探讨嘻哈文化，也不是那种会让你从同笑到尾的喜剧，整部剧的风格冷冷的，时不时有几句话、几个动作能让你会心一笑，笑中还能让人思考，它的幽默带着智慧。

剧中有许多嘲讽的情节，例如一个自我认知是白人的黑人（跨种族，对应跨性别）、还有反对用狗的图纸作为枪击的标靶却把人当标靶的伪善之人等。各种嘲讽无不反映当下真实的社会状况以及组成社会的“人”的问题。

除了嘲讽，以Earn为主要视角展开的情节也相当感人，他对生活细腻的观察，让他的思维跳脱于一般人，有时候会逗人一乐，但有时候你又会觉得很暖心，或者为主角感到无奈。





主角很穷，他穷得要去快餐店蹭水，他穷得连今天的温饱都必定能解决，他希望能过上好日子，至少不是现在这么苦，他对自己爱的人有责任，他知道要照顾好他们，他拼命的在生活中挣扎，他和其他两位走偏门、用暴力解决问题的伙伴不一样，对于这个社会，他经常是感到无奈的，他举不起拳头，但又不愿向现实妥协，他有时候会麻木，但他始终没有放弃，就是这种小人物，他的特殊魅力让你打从心底的同情他、喜欢他、爱他。



整部剧没有套路，它很生活。

如果你还在刷《西部世界》或是《黑镜》，也不妨抽点时间看看这部小清新的喜剧，温暖治愈却又不鸡汤，即使每个人的生活都不好过，也要努力认真的活着，生命不就是这样子而已吗？



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