“最佳”这两个字,这几个月见得有点多。
《银河护卫队3》被夸是“漫威近年最佳”,《蜘蛛侠:纵横宇宙》又被夸是“超英动画最佳”,如今,《闪电侠》刚刚上映,又被吹成了“DC十年最佳”,甚至有人直接说它是“DC最佳”。
我一听又有“最佳”出现,虽然心里打鼓,但还是立马就去影院看了。
预感到会失望,但也没那么失望,不过还是有点失望。
先说是不是“最佳”。把他吹成DC历史最佳,属于无脑粉丝的捧杀。一句话,你把诺兰的《蝙蝠侠》三部曲放到哪里呢?
说它是近十年的DC电影最佳,也是过誉。
论宏大程度,扎导的导剪版《正义联盟》更精彩;论娱乐性,滚导拍的那部《X特遣队》也更有趣;论风格化和影像气质,《新蝙蝠侠》也更胜一筹;论单场戏的出彩程度,温子仁拍《海王》里海沟族那场戏,也亮眼太多。至于《小丑》,那是另一个维度的作品,我就不拿出来降维打击了。
但是,和《暗夜博士:莫比亚斯》以及《黑亚当》之流相比,这部《闪电侠》当然要好太多了,有那些工业垃圾做铺垫,我也不难理解影迷为什么看到《闪电侠》后会如此激动,大呼“最佳”。
在我看来,这只是一部故事讲的还不错,有点娱乐性,有点深度,有点情怀,看完了你不会觉得浪费了140分钟的电影。
它属于那种平庸的佳作,各方面都不算太出彩,但也没有很拉胯,虽然有明显短板,但整体的完成度较高,又有许多彩蛋,使得观众的临场感不会太差。
满分十分,我能给到《闪电侠》7分,如今的豆瓣评分是8分,依我看,稍显得有些过誉。
当然,我说话没什么分量,你说我是在放屁,我也不会回嘴。而把这部电影吹成最佳的,除了影迷和媒体,还包括一些说话很有分量的人。
比如滚导就说了:《闪电侠》是史上最佳超级英雄电影之一。”
这话从他嘴里说出来,还挺值得玩味。
詹姆斯·古恩,这个漫威DC两开花的男人,担负着“让DC再次伟大”的重任。
要重建就得先推倒,于是,DC留下了一系列烂尾楼工程。
DCEU宣告终结,《海王》不会有3了,盖尔加朵版的神奇女侠也大概率不会回来,本蝙亨超的离开,已成定局。
说白了,以扎克·施耐德为核心的DCEU,将彻底变成以滚导为核心来主导策划的DCU。
《闪电侠》则处在一个不尴不尬的位置。
它是终点,也是起点,是草草收场,也是仓促起步。
对于喜欢DCEU的影迷来说,这部《闪电侠》就像是一个对烂尾楼工程做出的总结,给糟心的业主能带来一丝安慰,虽然不多。
八年时间里,《闪电侠》的剧本被改了七次,漫漫长路,成片不易,最终能呈现出如今的样貌,已经是难得可贵。
这中间存在着多少妥协和平衡,我们大概也能猜想得到。
《闪电侠》的核心剧情是“闪点事件”。
简单来说,就是闪电侠巴里因为跑得太快所以跑回了未来,于是他以为自己找到了救回母亲的办法,回到过去改变了悲剧,但却造成了更大的时空混乱。
这个剧情出自2011年的DC漫画,是非常重要的节点事件,“闪点”之后,“新52宇宙”开启,DC漫画进入了新阶段。
“闪点事件”的最大亮点,一言以蔽之,就是时空混乱所带来的多重宇宙,故事也变得丰富多彩。漫画里,“闪点事件”发生后,蝙蝠侠变成了布鲁斯的爸爸托马斯,布鲁斯的妈妈则成了小丑,神奇女侠和海王谈起了恋爱,超人则变得孱弱不堪。
而闪电侠穿越时空这一事件,本身也使得闪电侠巴里·艾伦这个人物的内心世界能被挖掘得更深,回到过去也是找寻自己,解救母亲也是与自己和解。
充满可能性,充满大做文章的空间。
但《闪电侠》拍得还不够好,或者说,还不够让观众的满足感最大化。
先说文戏。
粉丝总标榜DC电影有深度思考,不是纯娱乐大片,但你并没有拍出多强的思辨性,用两个闪电侠来解决到底是魂穿还是肉穿这个问题,其实是有些讨巧。
换句话说,影片用插科打诨消解掉了很多可以深挖的问题,那些与人性之幽暗相关的问题。
取而代之的,是亲情,是温情,是“伐木累”价值观。值得赞赏的是,《闪电侠》拍得足够细腻温柔,很多时候,它都细腻得不像一部超英大片,但拍这些是不痛不痒的,也是容易落入另一种俗套的。
说白了,影片把全片的最高潮放在“妈妈再爱我一次”上,和春晚小品也没啥区别,喜头悲尾嘛,贾玲也会。你可以说这是反高潮设计,但这样的反高潮本质上还是俗套的,并没有特别动人。
剧情本身上也存在不少槽点,我一直压抑着内心的疑问:你就不想看看到底是谁杀了你妈吗?
我也在最后看到他挪动番茄酱时忍不住吐槽:你都知道改变过去会造成混乱,为什么还这么欠?
我想看看蝙蝠侠变成托马斯·韦恩会怎么呈现(很多人解读基顿演的是托马斯而非布鲁斯,然而,如果电影交代信息都得靠粉丝解读,DC这烂尾楼,也真是烂的够可以的),我想看看小丑变成布鲁斯他妈是什么样子,但都没看到,《闪电侠》撩了我一下,但却没有下文。
烂尾楼嘛,这是DCEU一贯的特点。
你说你是娱乐性很强的商业大片,但你真的让观众嗨起来了吗?
想玩多重宇宙,却浅尝辄止,何况,类似的嗨点,隔壁已经先一步玩出成绩了。
那场最重头的打戏,还不如十年前的《超人:钢铁之躯》精彩,单调的cg布景下死来死去死不了,看的人昏昏欲睡,让佐德将军当大反派,但缺少铺垫,前作太过久远,这个大反派显得太过薄弱了。超女的人设倒是挺酷,演员也气场十足,但她实在是缺乏发挥空间。
影片最后让乔治·克鲁尼出现,我倒觉得是个亮点,找来史上最差蝙蝠侠,也算是DC的自嘲了吧。但你如果想让观众兴奋,这个时刻,也只有贝尔的露面称得上是真正的大彩蛋。
论剧情深度不够,论情怀没能拉满,论场面单调寒酸。
这就是《闪电侠》,一部足够完整的电影,但它缺乏真正的亮点。
它完整到有些老派,扎扎实实讲故事,认认真真写人物,故事的每个起承转合都讲得很流畅,但看到最后,你不会有太多惊喜感。
它也依然是粉丝电影,你不是DC的粉丝,只把它当商业故事大片看,也不是不能看,但爽也不够爽,深也没那么深,被情怀杀不到,那么多彩蛋摆到你面前也看不见。
可你如果是DC的粉丝,你会满足于看到这样一部充满了妥协的所谓诚意之作吗?你会接受DCEU的最终章却怎么看怎么像一部漫威电影吗?你一定会在看到某些彩蛋后感到惊喜,但惊喜之余,也一定是深深的失望吧。
看到尼古拉斯·凯奇终于成了超人,惊喜吗?其实也就那样吧。
这或许也解释了影片票房不够喜人的原因,它不那么小众,但其实也没多么大众,顾忌太多的结果永远都是哪哪都不讨好,从这点上看,《闪电侠》和DC这些年里的那些已可以被盖棺定论的失败之作没什么区别,不管是非导剪版的《正义联盟》还是大卫阿耶版的《自杀小队》,都是在平衡中沦为平庸,而《闪电侠》真正的问题其实也在于此,只是它在一大堆平庸之作里还显得比较出挑罢了。
有朋友前阵子还半开玩笑地说《蜘蛛侠:纵横宇宙》是“光污染大片”,说那部电影虽然视效已经足够惊艳,但看到最后还是会有些视觉疲劳。
如今,真正的“光污染大片”来了,肉眼可见的低水准特效,造就了本片诡异的“城乡结合部美学”,色彩斑斓而俗艳,布景简陋且失真,不说里子单说面子,你很难把这部电影里的任何一场大场面戏恭维成“视觉奇观”。
而我相信,包括我在内的很多观众,很在意这一点,毕竟我花钱买票去影院看电影,还是想获得和居家观影不同的感受,单说这一科目,剧情稀烂的《变形金刚4》也交出了更好的答卷。
但演员还是不能不夸,也值得一夸。
埃兹拉·米勒用自己的表现回应了很多人的疑问,为什么他疯狂作妖劣迹不断华纳却始终不愿意换人?因为他演技真的够好,也因为他神经质的气质太契合这一版闪电侠的人设了。
一人分饰两角甚至三角,演绎不同宇宙中年龄不同经历不同性格也不同的巴里,他做到了无缝切换。而在影片中分量最重的那场“超市遇母”戏,埃兹拉米勒更是演绎得细腻入微,动人极了。这场戏本身是俗套的,影片又为了做反高潮叙事而把全片的高潮放在了这场俗套的文戏之上,如果演员的表演不够出彩,那将是灾难性的,幸好,埃兹拉米勒是个天才演员。
天赋就是这样,嫉妒不来,他偷窃酗酒斗殴性侵精神多少还有点问题,但他真的是个好演员。
哪怕他大概率还会继续作妖继续发疯,也改变不了他成功地塑造了一个有足够复杂度的闪电侠的事实。
最后是告别。本阿弗莱克版本的蝙蝠侠,在这部电影里彻底与我们说了再见,而盖尔加朵版的神奇女侠,很可能也留下了最后的惊鸿一瞥。
扎克·施耐德留给我们的美好记忆,不能忘记。
DCEU虽然有时候很让粉丝和影迷糟心,但真到了告别之际,还是有些伤感。
优点:
1.影版DC宇宙大狂欢了一把,甚至能把凯奇拉来遛一下,也算是第一次真正意义上的多重宇宙,还算用心;
2.时空之碗的视听表现还算眼前一亮(但细节程度还不太够),比起剧版,在短时间内选择了最通俗易懂的方式呈现给观众,在商业化角度还是很成功的;
3.一直不太看好Ezra Miller(大概率是曾经沧海难为水 Grant Gustin实在是深入我心),开头他那副默默然的表演套路差点做实了我的想法,不过后面他表现力确实可以,在多个人物之间切换自如,真的是很有天赋一演员(就是现生能不能少作点妖);
4.DC你终于懂了你的长处在音乐,学扎导(不是)学得还算凑合吧!
总的来说看到了DC和华纳对未来的野心,作为多重宇宙影版开山之作,比我预期的要好挺多。
那么缺点:
1.相比起DC漫画的水平,影版还是差出了800个鸿沟,故事框架依旧死板,视听语言依旧老套,甚至特效也是基本流水线水平,没有什么创新,更缺少“灵光乍现”的时刻;
2.媚男倾向依旧明显,连隔壁漫威都学会妇联大军了,女超和加朵依旧只是来浅打个酱油,尤其是华纳能不能停止消费加朵和神奇女侠了!看一次翻一次白眼,和沙赞的男凝戏码真是如出一辙;
3.故事细节上还有太多细节和bug需要打磨,但特效又没有精彩到让我不在意这些bug的程度。
总之算是开了个好头,但后面如果还是拿老角色(尤其是反派)炒冷饭的话,那华纳DC都会死得很惨。
2023年6月16日,DCEU的最新力作《闪电侠》终于在大银幕上与观众们见面了,而此时距离这部电影首次立项已经整整过去了近八年之久。
谁能想到这部于2023年上映的超级英雄类型电影首次公布的上映日期其实是在2018年3月,即《正义联盟》上映的第二年。
令许多业界媒体大为诧异的是,即便《闪电侠》这部影片的开发过程从始至终都弥漫着浓厚的失败者气息,华纳依旧始终如一的给这部电影的开发一路开了绿灯。但看完影片之后,我似乎理解了华纳的坚持。
创建于1934年的DC漫画公司于1938年推出了世界上第一位超级英雄角色——超人,并在次年创造了世界上第一位没有超能力超级英雄角色——蝙蝠侠。
时至今日,DC漫画宇宙已然成长为拥有包括超人、蝙蝠侠、神奇女侠、闪电侠、绿灯侠、康斯坦丁在内的众多超级英雄角色和无数英雄团队组合的超级英雄漫画巨头。
早在1969年便被时代华纳集团收购的DC漫画公司在超级英雄真人影视作品的改编创作上始终走在了前列,无论是1949年由亚当·韦斯特与波特·瓦德演绎的《蝙蝠侠与罗宾》、1974年由琳达·卡特主演的《神奇女侠》等电视连续剧,还是70年代由克里斯托弗·里夫主演的《超人》系列电影,90年代由蒂姆·波顿开创的《蝙蝠侠》系列电影都让DC漫改电影成为华纳手中的摇钱树。
随着去年华纳对内部管理层的调整以及《银河护卫队》系列导演詹姆斯·古恩和制片人彼得·萨弗兰出任DC工作室的联合CEO,标志着自《超人:钢铁之躯》开始的旧“DCEU”时代即将与观众彻底告别,在全新的DC扩展宇宙重启计划中,原本由本·阿弗莱克饰演的蝙蝠侠、盖尔·加朵饰演的神奇女侠以及亨利·卡维尔版本的超人都将面临重新选角,以适应新时代DC影视故事中对角色的年龄要求。
如何告别在商业上并不成功却拥有大量粉丝的旧DCEU,并为全新DC扩展宇宙的未来打下坚实的基础是眼下DC不得不面临的一大难题。而命运多舛的《闪电侠》电影最终被作为解决这一难题的最终答案。
经历了多次难产风波后的《闪电侠》电影剧情最终被确定为以DC漫画大事件“闪点”作为改编蓝本。在漫画原作故事中,闪电侠因为无法忘怀年幼时母亲被歹徒杀死而自己却束手无策的痛苦,意外在超速奔跑中打破时空障碍,穿越回到了过去。
他如愿以偿拯救了自己的母亲,却也同时改变了整个世界……在新的世界里,那些原本为人熟知的超级英雄有着全然不同的经历。超人乘坐的氪星飞船意外坠毁于大都会,尚在襁褓中的卡尔·艾尔被政府机构秘密囚禁了起来。
哥谭市那场意外枪击案的受害者变成了布鲁斯·韦恩,悲痛万分的玛莎·韦恩因为无法接受眼前的惨剧最终变成了小丑,而经历了莫大伤痛的托马斯·韦恩则化身成为了心狠手辣的蝙蝠侠。
绿灯侠哈尔·乔丹在这个世界中并不存在,而海王领导下的亚特兰蒂斯与神奇女侠领导下的亚马逊部族在这个世界展开了旷日持久且死伤无数的世界大战。
即使巴里·艾伦使出浑身解数,最终依旧无法避免眼前这个世界将会毁灭的残酷现实。在托马斯蝙蝠侠的指引下,闪电侠巴里·艾伦最终孤注一掷选择再次穿越时空,阻止了那个想要通过穿越时空拯救母亲的“闪电侠”。世界恢复正轨,而巴里·艾伦亦在此过程中成长起来……
作为新世纪最为重要的漫画大事件,“闪点”大事件在DC漫画史上有着极为重要的意义和影响,并且也成为无数漫画粉丝心中永恒的经典,故事也很快被华纳改编成动画电影。如今摆在人们眼前的这部《闪电侠》可以说脱胎于“闪点”,同时又结合了众多DC经典影视作品做出了一定的革新创造。
影片故事紧接着《扎克·施耐德版正义联盟》之后,此时的“正义联盟”已然初具规模,并且成为维护地球和平安全的重要英雄组织。天性活泼的“闪电侠”成为“正义联盟”中随时待命的战场救兵。
“不论你跑的多快,你也无法救下所有人,包括对你来说很重要的人。”这是《闪点》原作中,反派逆闪电对巴里·艾伦说的话,同时也是直接促使闪电侠穿越时空、拯救母亲的原因所在。
电影中的闪电侠也同样面临着母亲逝去、父亲被冤枉为凶手的残酷事实,在意外发现自己拥有进入“时空之碗”能力后,他找到了和他一样有着不幸童年遭遇的蝙蝠侠布鲁斯·韦恩,兴奋地表示,自己穿越时空不仅能够救下母亲,同样也能改变布鲁斯·韦恩幼年亲眼目睹双亲倒在自己面前的残酷事实。布鲁斯·韦恩接下来说的一番话却充满深意——不要想着改变过去,正是过去的悲剧造就了今天的我们。穿越回到过去那些看似细微的举动很有可能会产生诸如“蝴蝶效应”般异常可怕的事件。
事实也的确如本·阿弗莱克饰演的蝙蝠侠所言,巴里·艾伦将番茄酱放入母亲购物车中的细小举动使整个世界发生了天翻地覆的变化——在全新的时间线里,没有失去母亲的巴里·艾伦和无数正常孩子一样长大自然也就不可能在警局调查案件的过程中经受神秘化学试剂以及闪电的双重洗礼从而变身成为闪电侠。而海王、神奇女侠、钢骨等超人类在这一世界中并不存在。
最糟糕的是,追寻女超人来到地球的佐德将军即将展开自己毁灭世界的计划,这个没有超人的世界只能依靠闪电侠等人的努力去营救。在未来与过去、获得与失去、亲情与世界之间,巴里·艾伦最终又会做出怎样的抉择,而那个在“时空之碗”中一再出现的神秘反派又有着怎样不为人知的身份,这些就留给观众自己去电影中寻找答案吧!
在漫威的“混乱多元宇宙”之后,相信不少影迷对类似多元宇宙的概念多少有点审美疲劳了,而超级英雄类型电影作品发展到现在,也基本形成了固定的叙事和剧情套路,这都让《闪电侠》面临着不小的压力。
好在主创团队在有限的叙事空间内依旧为观众呈现了一个能够自圆其说且充满真情实意的故事。影片中,巴里·艾伦在经受童年悲剧后重新与母亲团聚的种种场景以及故事最后在责任面前毅然决然的抉择都让人不禁泪目。
无论是去年的《新蝙蝠侠》,还是前不久刚刚上映的《银河护卫队3》,以及如今摆在人们眼前的这部《闪电侠》,都证明了超级英雄类型电影虽然在过去二十年间经历了前所未有的发展,但是依旧有着进一步开发突破的潜质。而这一潜质的核心即是情感元素的注入,单纯的狂轰滥炸和虚无的特效背景显然早已不再能够打动观众。
最后,相较于《闪电侠》这个片名,影片其实可以换个名字《蝙蝠侠:混乱的多元宇宙》。安德斯·穆斯切蒂在本片中穿插了大量的致敬场景和经典角色彩蛋,诸如乔治·里夫斯版本的超人、由约翰·韦斯利·希普饰演的初代闪电侠杰·加里克、克里斯托弗·里夫版本的超人与海伦·斯雷特版本的女超人、亚当·韦斯特版本的蝙蝠侠以及尼古拉斯·凯奇版本的超人大战巨型机械蜘蛛的场景……
而最让人期待的莫过于多代蝙蝠侠在本片中的相继登场。
首先是本·阿弗莱克版本的蝙蝠侠,当大本再度穿上全新升级的战衣和蝙蝠摩托在哥谭街头追击罪犯,当《扎克·施耐德版正义联盟》中首次出场的巨型蝙蝠战机再度降临,当布鲁斯·韦恩像一位人生导师那样对年轻的巴里·艾伦讲述人生时,很难不让人感概本·阿弗莱克这些年因为出演蝙蝠侠而深陷人生困境,却依旧鼓足勇气在这部影片中对这一角色做出了最后告别。
时隔三十多年后迈克尔·基顿版本的蝙蝠侠回归大银幕,年迈的基顿版蝙蝠侠过着退休生活,说出那句“哥谭是世界上最安全城市”时,很难不让人想到这一版本的蝙蝠侠在1989年的电影中便已击败宿敌小丑,并在续集故事中打败企鹅人。
《闪电侠》剧情也对该版本的小丑进行了致敬,年轻巴里在蝙蝠洞中找到的那个小丑道具,即是89年版电影结尾基顿蝙蝠侠从小丑身上取下的。当年的基顿蝙蝠侠受限于特效技术以及制作成本等诸多限制,那件看似威风神秘的蝙蝠侠战衣其实完全限制了演员的动作,并且让当时的迈克尔·基顿苦不堪言。
此番重回蝙蝠洞,观众可以看到白发苍苍的基顿版蝙蝠侠已然对自己的战衣装备进行了各式各样的升级,居然整出了七件套。为了让观众感受到诚意,剧组在巨大的摄影棚中按照当年的设定再度完整搭出了经典的蝙蝠洞场景,而这一决定据说也让当时首次走进摄影棚的迈克尔·基顿感叹不已。
影片结尾现身的乔治·克鲁尼版本的蝙蝠侠是1997年《蝙蝠侠与罗宾》中蝙蝠侠的饰演者,这部在当时被华纳寄予厚望的影片在上映之后惨遭滑铁卢,低幼的剧情设定、廉价且绚烂的服装道具以及辣眼睛的蝙蝠侠“乳头战衣”都让人不忍直视,这部电影糟糕至极的市场表现也使得原本雄心勃勃的华纳不得不对“蝙蝠侠”这一IP暂时搁置。按照《闪电侠》故事结尾的编排,乔治·克鲁尼或将在未来的DC扩展宇宙中继续扮演蝙蝠侠一角。
总的来讲,“史上最佳超级英雄电影”这样的名号,《闪电侠》显然是担不起的,但是其仍然算得上是《复仇者联盟4》之后的超级英雄电影最佳。
在有限的叙事空间和剧情套路下,这部电影主打情感牌和情怀牌,为观众呈现了一个有血有肉、勇于担当并在悲痛中学会成长的闪电侠,而多代蝙蝠侠、超人等的银幕客串更是将本片的情怀分拉满。即使多元宇宙这一叙事套路此前已然在多部超级英雄影视作品中有过展现,但对多元宇宙概念截然不同的解释思路依旧赋予《闪电侠》别样的风采。在充满诚意的故事剧情下,本片在特效层面的不足也显得不是那么的重要了。
最后值得一提的是,虽然如今呈现在大银幕上的《闪电侠》片长不到两个半小时,但是影片的初剪版本却长达四个小时。而在初剪版本中,观众其实看到包括琳达·卡特版本神奇女侠、格兰特·古斯汀版闪电侠、《蝙蝠侠》电视剧版本的企鹅人与小丑、里夫版《超人》电影中由马兰·白龙度扮演的乔·艾尔等等。
所以,我们是否期待一下在不远的将来,观众们可以看到包含更多故事剧情与更多人物角色的导演剪辑版《闪电侠》。
说起闪电侠,第一次有所了解还是那部2017年的《正义联盟》,当闪电侠自带BGM特效出场的那一刻,给坐在第二排的笔者带来的不仅仅是差点晃瞎了氦金狗眼,还带来了无以伦比的震撼。作为正义联盟的创始人之一,没有超人、神奇女侠和蝙蝠侠三巨头那么广为人知,但是却以自己的方式成为了“正义联盟的良心”。 作为超级英雄,大家看到的大都是人前的风光无限,但是很少有人看到背后的一面,超级英雄也是人,有着自己的喜怒哀乐,有着自己的亲人和生活,还有着必不可少的成长经历,这次《闪电侠》大电影刻画出了一个活生生的闪电侠,用风驰电掣的奔赴和救赎揭开了DC宇宙重启的大幕。 巴里•艾伦,人前是一个普通职员,和大多数人普通人一样,有着性格各异的同事和唠叨不休的上司,每日以固定特制三明治早餐的日常生活为开端的他背后隐藏身份却是超级英雄闪电侠,平日里除了给蒙冤入狱的父亲寻找证据,作为正义联盟的小老弟,终日以上班迟到为代价给正义联盟的其余几位大佬收拾残局,直到有一天,知道自己有能够拯救母亲改变过去的力量,于是没有听从蝙蝠侠的劝说,用自己的方式逆转了时空,就此制造了这个扰乱整个多元宇宙的乱局。 时间,从来都是神秘而不可侵犯的,当巴里逆转了时间长河,不仅仅是简单的回到过去,如新分支宇宙中的蝙蝠侠所说,就此开启了一盘搅成一团的意面。 貌似相同的世界,大有不同的细节,当巴里遇到巴里,蝙蝠侠年华不再,超人变成了女超人,面对似曾相识的敌人,新的正义联盟就此诞生,但是作为命运的交织点,失败仿佛成了无可避免的结局,无数次的尝试,无数次的回溯,改变的不仅仅是外在的面貌,还有那颗曾经单纯的心,以巴里为起点,以巴里为终点,只有残酷的抉择才能打破这个貌似无解的莫比乌斯环。 一路电光火石,一路勇往直前,只为了那曾经失去的一切,当力量成为基石,速度成为逆转时间的发动机,只有停止的脚步才能获得最后的救赎,不愧是阔别已久的DC大片,除了影片片名的闪电侠,神奇女侠、蝙蝠侠、女超人也依次登场,不仅仅带来了一场目不暇接的视觉盛宴,还带来了一个超级英雄从稚嫩到成熟,从盲目到坚定的成长经历。
作为一直关注《闪电侠》项目的dc粉+鹅粉,这几年看着这个电影项目反反复复写剧本、换导演,每当推进一点又推倒重来,说实话有段时间我对这个电影已经非常疲惫了,再加上dceu和扎导宇宙的种种波折,有时我甚至想着华纳你干脆直接把这个项目砍了吧给我个痛快。但每次看到Ezra接受采访时被问到闪电侠相关问题,他每次的回答又会让我燃起希望,他说这部电影就像巴里艾伦本人,虽然他总是迟到,但当他最终出现时,问题就会迎刃而解。
在此记录一下整个项目反复遛粉的过程,也算是把我多年来受到的折磨画上一个句号。
《闪电侠》项目第一次立项是在2015年4月,华纳找《乐高大电影》的两个导演Phil Lord和Christopher Miller来开发闪电侠独立电影,可以看出华纳想要《乐高》那种轻松欢乐的基调,这两位导演写出了闪电侠第一版剧本,但当时华纳没有确定这两位是否要来执导闪电侠电影。即便如此,华纳此时已经公布,闪电侠定于2018年3月23日上映。
同年,华纳公布了闪电侠的导演——《傲慢与偏见与僵尸》和《吸血鬼猎人林肯》的编剧Seth Grahame-Smith。他接手闪电侠项目之后,对之前的剧本进行改编,得到了闪电侠第二版剧本。
但一年之后的2016年4月,THR报道这位导演因“创意分歧”离开了闪电侠项目,华纳保留了他改编的剧本。这位导演在离开闪电侠项目之后,并没有和dc一刀两断,华纳后来雇佣他写出了《乐高蝙蝠侠大电影》的剧本。
此时闪电侠仍定于2018年3月23日上映。
好在华纳很快找到了另一位导演接手闪电侠项目。
2016年6月,据THR报道,华纳与Rick Famuyiwa洽谈,希望他能执导《闪电侠》独立电影。这位导演的处女作《酷毙了》在圣丹斯电影节广受好评,这是一部讲述黑人社区青少年成长的喜剧电影,Rick Famuyiwa同样希望开发一部聚焦于“新世代、当下话题与多元文化”的《闪电侠》电影。
Rick Famuyiwa写出了闪电侠第三版剧本,并且他亲自参与选角,确定了Kiersey Clemons饰演Iris West,Billy Crudup饰演巴里的父亲(他此前在扎克·施耐德的《守望者》里饰演曼哈顿博士)。但可惜的是,他仅在《正义联盟》中饰演了巴里的父亲,后来由于档期冲突无缘参演《闪电侠》个人电影。
但这位导演很快离开了闪电侠项目。同年10月,Rick Famuyiwa因“创意分歧”与华纳分道扬镳。有粉丝猜测,是因为2016年上映的《蝙蝠侠大战超人》口碑不佳,于是华纳决定干预、调整DCEU还未上映的电影。已经开始拍摄的《自杀小队》、《神奇女侠》都因此调整剧本、进行大规模补拍,还未拍摄的项目如《闪电侠》,则再一次推翻剧本重新规划。
此时的闪电侠定于2018年3月16日上映。没错,导演没了,但上映时间还提前了,华纳就是如此自信。
2017年1月,华纳兄弟聘请Joby Harold来写闪电侠第四版剧本,他此前与盖里奇合作写过《亚瑟王:斗兽争霸》的剧本。自上一任导演Rick Famuyiwa退出项目后,闪电侠独立电影项目一直被搁置,华纳希望能为闪电侠独立电影找出一个全新的发展方向。
同年5月,有媒体报道,华纳与《阿甘正传》、《回到未来》的导演Robert Zemeckis洽谈,希望由他接手《闪电侠》电影的导筒,此时Joby Harold正在为影片撰写第四版剧本。
但问题是Robert Zemeckis的手上还有另一部电影要拍(一部根据Jeff Malmberg的纪录片改编的电影),闪电侠的拍摄档期只能排在这部电影之后。不过Robert Zemeckis并非《闪电侠》导演的唯一人选,《海扁王》、《X战警:第一课》、《王牌特工》的导演Matthew Vaughn也在华纳的候选名单上。
也有媒体报道称,华纳与老版《蜘蛛侠》的导演Sam Raimi和《超凡蜘蛛侠》的导演Marc Webb也都分别洽谈过执导《闪电侠》的相关事宜。此时华纳对闪电侠的定位非常明确,精准对标隔壁的蜘蛛侠。但后来的报道说明,这两代蜘蛛侠的导演都没有得到这个职位。
到了6月,有媒体报道,为《闪电侠》写下第一版剧本的Phil Lord和Christopher Miller,又被华纳请回来就闪电侠项目再次洽谈。当时他们正在为迪士尼制作Han Solo项目,不久之后,这两位导演发布一份声明称,由于创意分歧,他们退出《星球大战》衍生剧的主创团队。因此他们也是华纳正在考虑的《闪电侠》导演人选。
而根据后续结果来看,显然Joby Harold的剧本也没有让华纳满意(之后Joby Harold和扎克·施奈德合作完成了《活死人军团》的剧本)。而那4位传说中的导演人选也都因此不了了之。
此时《闪电侠》已经无法按照之前规划的2018年3月16日如期上映了,华纳并没有公布《闪电侠》的新档期。
一直到2018年1月,华纳终于找到了能够执导闪电侠电影的合适人选John Francis Daley和Jonathan Goldstein。这两位此前是《蜘蛛侠:英雄归来》的编剧,之后还尝试执导了一部喜剧电影《游戏之夜》。华纳希望这两位编剧能为《闪电侠》电影带来一种喜剧基调。当然,新上任的导演又写出了新的剧本,这已经是闪电侠的第五版剧本了。
据传华纳也曾请求Ben Afflec来执导这部《闪电侠》,但本拒绝了这个项目(此消息真假未知)。此时Ezra Miller正在准备拍摄《神奇动物2》,华纳没有公布《闪电侠》的新档期。实际上,直到Ezra拍摄完《神奇动物3》,《闪电侠》才得以正式开机,不过这都是后话了。
接下来的第六版剧本或许是最不可思议、也是最令粉丝好奇的一版剧本了。
2019年3月,THR报道称,为了保住闪电侠这个角色,Ezra Miller与漫画家Grant Morrison组队合作,重写一版闪电侠剧本。Grant Morrison的代表作品是《全明星超人》、《阿卡姆疯人院》、《JLA正义联盟》等,他也为《闪电侠》连载漫画创作过故事脚本。
此前John Francis Daley和Jonathan Goldstein已完成了一版基调更轻松的闪电侠剧本,延续了两人之前创作《蜘蛛侠:英雄归来》和《游戏之夜》的喜剧风格。而华纳也希望《闪电侠》是一部轻松有趣的奇观电影,之前的《海王》和《沙赞》也以这种轻松有趣的风格获得了令人满意的票房成绩。
但据说Ezra想要一个更加黑暗的版本,双方从2018年就在协商妥协,最终ezra主动提出尝试亲自撰写剧本,并且联系了Grant Morrison共同进行剧本创作,华纳同意了这个提议。这是一次非常冒险的尝试,首先很少有演员可以为角色投入到这种程度,愿意为了保住角色去亲自进行剧本创作;其次,如果华纳对Ezra的剧本不满意,Ezra可能会告别闪电侠这个角色。内部人员透露,Ezra与华纳签订的饰演闪电侠的合同于当年5月到期
在2020年Morrison接受采访时,谈到了他与Ezra合作的那一版闪电侠剧本。“我认为我们创造出一个非常棒的闪电侠故事,我们写这个故事的速度非常快,就像闪电侠一样,因为华纳给我们的时间很紧张,但我们完成的很好。”Morrison补充说,他们的剧本更像是一个类似于《回到未来》的故事,而不是传统的超级英雄电影。他还澄清说,他和Ezra认为这个故事并不算是一个“黑暗的版本”。“我的意思是,我们的故事里有黑暗的元素,他们(华纳)希望我们能根据《闪点》漫画写一个剧本,但我们希望在此基础上拓展出更多的东西。所以我们的剧本更像是一个很棒的科幻电影。”
而在2022年Morrison接受RollingStone采访时,他再次谈到了与ezra共同创作的剧本:“据我所知ezra对当时的剧本不太满意,所以他带着一本创意集来苏格兰找我。我们两个人整天混在一起,创造出这个剧本。华纳只给了我们两周的时间,我们必须像闪电侠一样工作。”最后他们写出来的成品不太符合华纳的期待,没有引入别的角色,没有多元宇宙,没有写成系列电影的样子,只是一个专注于闪电侠的故事,但两人还是为此得到了报酬。
虽然华纳并没有采用Ezra与Morrison创作的那版剧本,但显然华纳在两位喜剧导演和Ezra之间选择了后者,于是华纳再一次踏上了寻找闪电侠导演的漫漫长路。
2019年7月,THR报道称华纳与《小丑回魂》的导演Andy Muschietti洽谈,想让他担任闪电侠电影的导演、他的姐姐Barbara Muschietti担任制片。与此同时,华纳不再继续推进Ezra Miller与Grant Morrison写的剧本,转而聘任《大黄蜂》、《猛禽小队》的编剧Christina Hodson重新写一版剧本。这是闪电侠的第七版剧本,但好在这也是闪电侠的最终剧本。
后来又经过几次定档、改档,最初定档2022年7月1日,然后改到2022年6月3日,又改到2022年11月4日,再改到2023年6月23日,最后定于2023年6月16日上映。随着2021年10月电影的杀青,《闪电侠》项目总算是尘埃落定。
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整整8年的时间线整理下来,说实话,这个项目最后如果搞黄了我一点都不惊奇,反而是现在的大爆让我很是意外。
这个项目几乎每年都要重写一遍剧本,作为关注这部电影的粉丝我都已经麻了,不知道身为主创的Ezra对此有什么感受。我没有看到哪个演员会为了一部反复立项反复推翻的电影耗费8年时间,但这么多年的采访可以看出,Ezra对这个项目始终都是满怀热情、保持忠诚的。即便在dc管理环境一片混乱、这个项目推进无望的时刻,他还在去主动找莫里森写剧本推动电影开发。之后的fb2宣传期,记者问到闪电侠项目的进展,Ezra回答的是,之前反复推翻是因为主创们都觉得这个故事还不够好,他们想把最好的闪电侠电影作为一份礼物,献给等待多年的粉丝。
根据目前的媒体评价来看,这确实是最好的闪电侠电影。通过这部电影获得大家的肯定,是他Ezra Miller应得的。
《闪电侠》或许是这几年来最好看的DC影片,显著强于《猛禽小队》,《沙赞2》,《女侠84》,《黑亚当》,制作精细度不如《新x特遣队》和《新蝙蝠侠》,但最后呈现的观感略胜前两者。
不知道大家知不知道,《闪电侠》在国内点映的6.14这个日期,正好也是2013年《钢铁之躯》在北美上映的整整十周年。
记得十年前我和同学一起在影院看了《钢铁之躯》,最后半个多小时的打斗让我觉得这部影片会将超英的打斗带上一个新的台阶,然而这十年来,我再没有看到超越《钢铁之躯》的超英动作戏,哪怕后继者《BvS》与《扎导正联》都因为照顾更多英雄的引入与技能展现而无法重现《钢铁之躯》中纯粹速度与力量结合的动作场面。
《钢铁之躯》整部电影我反复观看了五六次,其中超人与fiona,与佐德对打的桥段更是时不时就要重温一遍,哪怕大家吐槽颇多的救狗不救爸爸的桥段,多看几次其实也没那么值得吐槽或难以接受。
《闪电侠》算是DC上一个十年的绝唱,带我们重回被世界引擎轰炸的大都会,带我们再瞥一眼哥谭里本蝙的精彩动作戏,再让我们看一眼女侠和真言套索的笑话,再看一次海王喝酒的模样,当然还有本片的主角闪电侠,纵然米勒在电影之外引发了那么多狂澜,至少在影片中,他仍担负起了搞笑,情绪调动,与故事推进的职责,并完成得恰如其分。
在《闪电侠》之后,DC上一个十年的痕迹即将被抹除殆尽,本蝙后除了帕丁森的《新蝙蝠侠》还会有《新新蝙蝠侠》;新的超人电影也在选角运作中,《闪电侠》第二部杳无音讯;同样命途多舛,故事因为DC规划改了又改的《海王2》,也笼罩着试映口碑不佳的阴云;至于临时插入的《黑亚当》,《沙赞》系列,还有哈利奎恩相关的几部作品,大概率也因为票房不佳,不会再有后续了。
于是当我们重新观看《闪电侠》时,只会感到一种苍白无力的悲哀,很多角色的谢幕并不隆重甚至毫无征兆,虽然全片观感尚可,但整部电影能和《变形金刚7》比肩的特效水平也着实无法让人真正满意。
一周前看《变形金刚7》,我还吐槽特效做得太粗糙,就不说后面几部城市里飙车,怪物疯狂破坏烧钱的作品了,连最初的《变形金刚1》,《变形金刚2》都比不上,《变7》最终战完全就是空场地里面搭了个cg布景,一堆cg机器人还有cg钢铁侠男主打来打去,诚意零分。
《闪电侠》的特效呢,其实也好不到哪里去,除了两位蝙蝠侠的动作戏还可圈可点之外,其余的各种特效肉眼可见的潦草,最终战也是空场景cg,一堆cg角色打来打去,原样从十年前《钢铁之躯》照搬的桥段,草草拼接,模样是有了,但质感天差地别,超女打佐德的部分更是如同儿戏。
但最让人惋惜的还是故事层面的残缺,影片前两幕其实做了蛮好的铺垫,闪电侠穿越时空拯救父亲母亲,陪伴另一个平行时空的自己成长并与过去和解。
然而第三幕在糟糕特效的加持之下,一次次穿越回去拯救世界的历程并没有被精心打磨并带给人绝望,故事也未能更深入一层挖掘出引人深思的内核或是奉献上更为震撼的奇观,于是蓄势两个小时后,最后一幕的草率无疑拖累了整部电影,全片最高潮的情绪落点在了巴里与母亲的诀别一幕。
然而两分钟后,乔治克鲁尼的出场与闪电侠掉落的门牙,则让本片钉死在搞笑的基调之下,毕竟,谁不喜欢乳头侠呢?
话说,两年前的片场照,卡拉,基顿和闪电侠同时出现在了法院的场景中,目前我们看到的版本,显然是一个就此中断,不愿再发展下去的替换结局。
而卡拉虽然选角是个飒爽的大姐姐,但也因为只是一个性转超人的替代,因此在第三幕完全沦为工具人,这也颇令人遗憾。
我一直期待本片能有一个比肩《扎导正联》最后闪电侠逆转时间拯救一切的高潮,但很可惜这样的剧情终究难以轻易复刻。
之前试映时,很多人谈及影片的惊喜,大概就是上个世纪dc角色的cg出场,剧版蝙蝠侠,里夫的超人和超女,还有凯奇胎死腹中的超人。
然而在我看来,那几个DC世界的呈现,还是过于生硬了一点,我觉得比较好的插入方式可以参考《蜘蛛侠:纵横宇宙》里间插的老版蜘蛛侠桥段
或是像《头号玩家》那样,把一些老角色有机地融入电影
《闪电侠》里这些DC老角色的出现,就像前几年新版《空中大灌篮》里华纳的各种宇宙一样,有着很大强行插入的嫌疑。
我想着,哪怕片尾给个一两分钟,类似《巴比伦》混剪电影史一般,给历史上所有的DC影视作品做一个混剪,效果会不会也比电影中拉几个cg角色出来要好呢?
总之,《闪电侠》的观感还可以,算是一部值得一看的作品,但不论特效的细节,还是剧情的雕琢都有所欠缺,如果再将其放到这样一个承上启下的重要位置上来,用这部作品为上一个十年的DCEU写下墓志铭,回顾DC的经典作品,并以一次搅乱时间线的软重启为下一个DC十年开启道路的话,本片或许还有很多很多,很多很多令人遗憾的地方。
i luv u more. i luv u first.我很想让妈妈看这部电影。有的时候我也很想成为超级英雄。如果不能,我能在超级英雄身上看到简单的道理如何从个人情感出发,到毁灭世界结束,然后主人公和我真的都明白了,“你已经救过我了”你已经努力了很多次,结果是你没办法拯救我的生命,但是你已经救过我了,你让我重新成为一个侠客,你在我衰老的灵魂和斗志中点燃了一支蜡烛。后来你也成为了老师,知道曾经作为学生的自己多么愚蠢,然后你教会年轻的自己如何去做,但是他最后,也许他还没有明白,但是他本能地用身体去作答——我觉得这人类的本能是最真实的,不是因为小闪死了所以那个坏闪消失,因为小闪的本能还是良善的,所以坏闪不会永远存在。也许我是这个宇宙的闪电侠也说不定,然后,我的宇宙也要重启了。
重启之作
前期媒体吹上天,看完……就这?
8.5/10,整体上的观感可以说难得的舒畅,前期自然且密集的笑点可以秒到隔壁的尬笑环节。在超女出场前的节奏顺畅到像吃了德芙。不过在后半段会稍显平庸,电影第三幕并没有真正意义上的爆点且在最后略显特效的瑕疵,大概呈现出一个高开中走的趋势,但依旧不影响本片的流畅度。最后,真的,它尽可能地照顾了每位DC粉丝,不管是哪个时期,哪个阶段,哪个版本。
Movie Movie看的点映。好看,也顺利完成了软重启任务。但创作选择有点保守、求安全,略失望。作为小时候看基蝙长大的老爷粉丝,对本片的不满之处在于基蝙塑造,帅则帅矣但过于简略、套路。举个例子,Mad Max 4几个配角女性角色塑造也很简略,但一两句台词和行动就能把角色与众不同的特质交代出来,而闪电侠里的基蝙虽然也有完整的角色弧,但变化都过于顺滑,到点就顺利“成长”进入角色下一阶段,缺乏那种揭示角色复杂性的瞬间。叙事节奏虽没有大的问题但整体偏赶。两个巴里的塑造有亮点,但最后解决危机的方式多多少少能预料到。情感的建构过于直接,能打动很多观众,但和如今最顶级的剧集比已经落伍。笑点的目的性太强,熟悉喜剧套路的话大体都能猜到,且过于密集。视听层面动作戏好看,但风格缺乏令人惊喜的亮点。
这年头各家都在整多元宇宙,能整精彩的很少,本片算是完成度很高的一部,镜像自我的设置将双生叙事嫁接到超英文本中,以他之名最终闭环于以我之名的决断之中。只是,Barry Allen你真不关心你妈是被谁杀的吗?
这部电影的影评无意义,背后的评论的观众各怀鬼胎:有讨厌Ezra的,有扎斯林,有扎黑,有讨厌DC的,有DC无脑吹,等等。我挺喜欢的,特效有些部分真的差,也有蛮不错的,但这个救母故事的内核我就是会看哭,我哭了等于至少4星。
4.5正式上映版|沒想到比搶先版又多一個核彈級驚喜,真的是蝙蝠俠的三代同堂,正式結尾公佈全場直接嗨翻天!DC終於學會漫威那套賣情懷了。換了不知道多少個導演,最終由安迪馬希提接下執導筒,而成品確實不負眾望地佳,讓多年前不太看好首部電影就要玩閃點、塞大堆頭大鍋炒的我徹底打臉,安迪馬希提用實力證明即便在拍一部大鍋炒的起源電影,他依舊能將故事聚焦於閃電俠本身。班蝙最後一次的演出真的帥炸,他們真搞清楚怎麼拍班蝙的時候人家已經是最後一次的謝幕了;基頓爺相隔30年再顯神威更不用說了,完美示範何謂真爺青回,丹尼葉夫曼的主題曲奏下來直接熱血沸騰。10年前渣導的鋼鐵英雄開啟了DCEU,10年後透過閃電俠的起源故事再度回溯了鋼鐵英雄的情節,深深回首了過往,傳遞出放下過去迎向未來的決心,戲裡戲外都達到了完美的呼應。
觉得特别可惜,要是能在更早阶段就拍这种片子就好了,现在只能算是绝唱。
扎导是关键,什么,我声音太大了?找到扎导!
这是一部能让人起鸡皮疙瘩的电影,也是为粉丝圆梦的电影。纵使被俗套的框架结构和世界观锁死,纵使个别特效依旧游戏CG质感,还是在饱和的市场里成功讲述了一个完整动人的超英故事。当凯奇穿上战袍,当哥谭市终于不再需要蝙蝠侠,相信没有哪个粉丝不会为之动容,最后一句“我爱你更早”完美回溯了最原始的英雄的悲剧宿命。过去的经历造就了今天的我们,DC过去十年的跌跌撞撞造就了这一部电影。
本片你可以可以看到黑寡妇的西伯利亚雪山监狱救人,奇异博士2的黑博士,蜘蛛侠3三个不同时间版本的主角以及回来捞钱的老反派们,奇异博士1的时间宝石循环,再加点nolan的信条倒放特效
贝尔、罗伯特·帕丁森被开除蝙蝠侠籍,亨利、布兰登·罗斯被开除超人籍。
7.5/10,先说下优点:1.闪电侠电影很好的发挥了继承MCU奇异博士之后的蝴蝶效应的特效制作,爆米花十足,基本0门槛。2.一部电影最重要的是共情能力,好的作品可以让人催泪因为感同身受,这一点闪电侠也不错。说下缺点,漫画闪点的反派陶恩并没有被拍出来,而是闪电侠对战未来的自己。故事简化成一个烂大街穿越时间线的故事。原漫画气势恢宏堪比复仇者联盟4。最后DCEU也可以盖棺定论了,这是一个失败的宇宙,选了失败了掌舵人,开始于MOS,死于BVS,DC漫画粉丝看了想笑,路人的票房和口碑一塌糊涂,而某导演剪辑版收视率扑街基本属于棺材板加土了,我很期待古恩DCU,DCEU死的不冤枉,我唯一好奇它竟然能撑10年而不是BVS失败后就被砍。
找到扎克 他是关键,我来早了吗?他是对的 他一直都是对的
有种说法是所有电影都是同一部电影,区别在于是否能在固有的套路里讲出打动人心的故事。就多元宇宙的穿越故事而言,其往往都带着浓浓的悲剧色彩,而悲剧之所以为悲剧在于命定之事无法改变,但英雄之所以成为英雄则是悲剧之后依然挺身而出,《闪电侠》和之前《蜘蛛侠:纵横宇宙》《宇宙探索编辑部》一样,都在用不同的形式诠释这两句话的含义,而这恰恰就是穿越故事最核心的精神所在,如此看来MCU的多元宇宙故事被称为游乐园真是再恰当不过了。2013-2023,等了DCEU整整十年,终于等来了最具DC英雄精神的集大成之作。对于已过去的DCEU和在路上的DCU,只能用“往事暗沉不可追,来日之路光明灿烂”这句话来祝福了。
身材练到我最艳羡的规格后(胸毛无可替代),战袍(尤其是翘臀时的背面)竟然很像本命年秋衣裤套装,甚至很姨妈的后现代生活……所以开的各种宽松玩笑,贴合了小处男的边界,忍俊不禁,又心有戚戚。他必然是这样的壁花,如同蜘蛛侠遇上钢铁侠那样遇上蝙蝠侠,在师与友的边缘感他的慨,悟他的道。逆天改命的机会只有隔壁的蜘蛛侠有,他只能在命定的法本里懂事,这懂事多么耳熟能详地叫人难过,偏偏过来人都说伤疤才能造就现下。有几个人出现时我真的在wow,DC宇宙这些年单人电影甚至电影的最佳了,更显得现在只有漫威不会拍超英,尤其是多重宇宙下的超英。最后要说,每次听到闪电侠念他梦中情人的名字,都以为在叫我的东家。
闪点悖论引出平行宇宙带来时间线养蛊。剧本并不新奇,新奇的是面目全非的超人、蝙蝠侠还有闪电侠同框带来的冲击力。埃兹拉·米勒如果不作死真的是吊打流量的演技,一人分饰两角游刃有余。漫威永远游乐场,DC永远悲情冢,掰头没意思,请各自专心做自己...
我是闪电侠,我穿越回来告诉你,打五星就对了
提前场。全片又快又有节奏感,时光倒流的设定并不新鲜,从中间开始就看故事如何娴熟地一个一个把扣解开,高水平的叙事看得很爽。